miércoles, 2 de diciembre de 2020

Josep: el arte de la animación para adultos


Josep dirigida por el dibujante y cineasta francés Aurel se estrena en cines españoles el día 4 de diciembre. La película de animación franco-española ha sido un éxito rotundo en Francia, donde ha superado los 150.000 espectadores (cifra nada habitual para un film de animación no infantil), y viene de ganar el Premio a la Mejor Dirección en el Festival de Valladolid y está nominada en los Premios del Cine Europeo como Mejor Largometraje de Animación.

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La historia: En febrero de 1939, Josep huye de España a Francia junto a otros 500.000 republicanos españoles para no ser represaliados por el franquismo. El gobierno francés, estupefacto ante la oleada de refugiados, opta por confinar a los españoles en campos de concentración. Josep, entonces, decide retratar a través de sus dibujos clandestinos lo que está viviendo mientras prepara su huida hacia una vida mejor. 

La crítica: Nos hallamos ante un capítulo de nuestra historia sobre el que todavía no se ha reflexionado con profundidad. Gracias a la obra de Aurel se actualizará en su vigencia. España, en sus distintas etapas, ha sido un país exportador de refugiados y emigrantes lo que parece no quieren recordar algunos. En la actualidad, sin embargo, somos un país que acoge, refugia e intenta a su vez retener al talento nacional. 

Josep vuelve a la tradición de los dibujos animados, en este caso para adultos, en los que priman los sencillos trazos a lápiz por encima de la animación por computadora. Así que de nuevo, unos lápices, unas acuarelas, imaginación y ternura, han sido suficientes, para que el cineasta francés Aurel haya mostrado la vida de Josep Bartolí.

Nacido en 1910 en Barcelona, Bartolí fue un dibujante y caricaturista de prensa de gran relevancia en el siglo XX. Militante del Partido Comunista de Catalunya, fue un firme defensor de la II República, que defendió con sus lápices y también con las armas. Tras el colapso de la República el 14 de febrero del 39, Bartolí se exilió en Francia. El filme muestra con crudeza algunos pasajes de su paso por siete campos de concentración distintos, incluyendo Lamanère, Rivesaltes, Saint-Cyprien, Agde y Perpignan, donde contrajo el tifus. Con la ayuda de un capitán del ejército francés (al que obsequió como agradecimiento con diversos dibujos) la narración se centra en esta amistad. También en una historia de amor que no detallaré.

La cinta, muy dura en su comienzo, evoluciona hacia una parte más dulce en su tercio final. Observamos como el cineasta rememora mediante recurrentes flashbacks lo que fue la vida y también la obra gráfica del artista. Él, durante una parte de su vida, se refugió en México, donde fue amante de Frida Kahlo, y acabó sus días en Estados Unidos convertido en uno de los grandes viñetistas de su época. Su fascinante vida está recreada con un artístico estilo de animación que trata de recrear las diversas etapas por las que transitó su obra como ilustrador. 

En la película, Bartolí habla con la voz del actor catalán Sergi López, mientras que la cantante ampurdanesa Sílvia Pérez Cruz, autora de la banda sonora, le presta su timbre a Frida. La música y las canciones de la producción hispano-francesa son de una belleza sobresaliente. A destacar "Todas las madres del mundo" o "Futuras madres del mundo" en versión mexicana de la que dejaré un fragmento a modo de tráiler. 

En conclusión, Josep me ha parecido un habilidoso homenaje con un movimiento, un sonido, una música, una respiración y un ritmo conjugados de manera notable. En la cinta también subyacen críticas al poder, al estado, a la religión o a la cobardía de los líderes internacionales. En definitiva, nos hallamos ante una experiencia distinta que en la actualidad solo puede ofrecer el cine independiente.

Nota: 7/10. 


Nacionalidad: Francia-España

Dirección: Aurel

Guion: Jean-Louis Milesi

Música: Sílvia Pérez Cruz

Duración: 80 minutos

Fotografía: Animación